我一如往常地拒絕了，他聳聳肩又吸了一口

這樣的收編扶植，的確對鞏固政權起了相當大的作用，但地方派系累積實力後不願再任憑國民黨支配，加上一九八〇年代民進黨成立和經濟飛速成長的社會環境，造就了國民黨與黑道結盟出馬競選、商人為鞏固事業拉攏黑道進入商場、國民黨選舉時再與商人金主合流牟利——國民黨、黑道、金主三位一體的「黑金政治」時代。在日本待了三百多天後，蘇清波於一九七六年返台投案，但他有備而來，提出了兩個對自己有利的證據：第一，當賄款送到他家時，他並不在家裡、第二，綠地本來就可以變成住宅地、商用地，這並沒有違法。

這起弊案最早可以追溯至一九六六年，當時台北縣永和鎮正在進行都市計畫修訂，一名叫做陳江明的地主，因為所有的土地被劃為公園預定地，而透過管道聯絡上負責都市計畫的組長張壽昌。吳美凝，〈炒地皮．抖出有頭有臉人物 蘇淸波·捲入公六公七漩渦 摘下台北縣長紗帽、與法院結不解緣 長袖善舞經商為名、到國外暫避風頭〉，《中國時報》，一九七五年十二月三日，第三版。台灣地方政治何以成為國民黨的禁臠？直擊撨代誌（tshiâu tāi-tsì）與搓圓仔湯（so înn-á-thng）血脈噴張的第一衝突現場繪圖。一九七二年，台北縣新店鎮鎮長卓定俊得知境內某塊綠地在都市計畫中會被改為商業用地，因此就先大肆以每坪三千元、總價兩百多萬元收購該塊綠地，並準備以每坪一萬兩千元元出售土地，趁機大撈一筆。地方法院發現蘇清波有收賄嫌疑後，馬上對他發起通緝，但他早就開溜，跑到國外去了。

根據陳江明在法庭上的證詞，他斬釘截鐵地說自己曾經透過林萬芳，以一百五十萬賄賂蘇清波。文：吳昌峻 土地變更 一九七六年九月十五日的下午，台北地方法院正在審理一起貪污案。那個套路過去之所以成功，在於新舊的優點並存。

Photo Credit: 威視電影提供 霹靂近幾年來試圖淡化中國文化的影響，但又跳脫不了「文戲」必須要有的文字、詩詞、聲音藝術性的要求，在「無法不用台語」的狀態下（過去任何北京話發音的作品，都是戲迷唾棄，然後一般觀眾根本不看），只能讓文字背後的傳統文化要素，逐漸變異。這一變革，可說真的達到了黃亮勳追求的「偶動漫」的狀態。但傳統的文戲不拿掉，不砍掉這布袋戲的根，布袋戲就永遠跟不上時代（但一砍掉，布袋戲也就不是布袋戲）。霹靂布袋戲必有的人物「登場詩」，如素還真的「半神半聖亦半仙，全儒全道是全賢，腦中真書藏萬卷，掌握文武半邊天」，在片中僅出現於素還真意識與「平行時空」的自己連結之時。

布袋戲緣起於中國傳統戲曲，只是在閩南宗師「掌指可化百萬兵」的開創下，以一人到數人的念白、操偶，搭配動作設計，並以文場（口白、音韻、劇本）、武場（動作），在後場音樂的配合下，無聲不歌、無動不舞，藉此獲得觀眾認同。例如後來出現各種東西方咒法、魔幻的設定，或讓三教意涵融合分立（佛魔合一、道邪合一，或角色上出現棄儒從佛的「佛公子」，這類二合一的身分），都是在反傳統的立場上，想要獲得更大的群眾市場。

這也就讓霹靂集團集結新舊思維，整合資源而傾力推出了2022年的霹靂布袋戲電影《素還真》。在套路中，最難改變的就是一些專屬於戲迷的認知要素，例如「單人念白」。一般觀眾很難從中獲得樂趣，布袋戲迷則是看得喜歡。片中出現的人物都延續霹靂布袋戲劇集，劇本、敘事、口白、運鏡與文武場表現，都很傳統布袋戲（即使是電視布袋戲，還是保留了相當傳統元素）。

而第二部電影《奇人密碼：古羅布之謎》雖想走皮克斯與迪士尼開創的動畫電影風格，但因為主題極其冷門、缺乏當代動漫的視野，又以北京話配音，使布袋戲迷與一般觀眾皆不捧場，導致造成數億的虧損，為霹靂滑鐵盧之作。（本文涉及劇情討論，請斟酌閱讀） 1月28日春節檔上映的台灣布袋戲電影《素還真》，是霹靂國際多媒體繼2000年《聖石傳說》後，第三部以霹靂布袋戲主角擔綱的布袋戲電影。最難擺脫的是源於中國文學的「詩詞、古書」的字詞元素，那幾乎左右了「文場」的氣味韻味。尷尬來自於布袋戲的戲曲元素跟電影的不協調感。

一則布袋戲源於中國傳統戲曲，雖在黃俊雄開創的電視布袋戲文化「隨時代創新」的市場邏輯下，讓布袋戲在聲光、動作、角色、內容的現代化下，得以比其他傳統劇種，多延續了數十年的生命。無論是《聖石傳說》或《奇人密碼：古羅布之謎》，都有一種強烈的尷尬感

一則布袋戲源於中國傳統戲曲，雖在黃俊雄開創的電視布袋戲文化「隨時代創新」的市場邏輯下，讓布袋戲在聲光、動作、角色、內容的現代化下，得以比其他傳統劇種，多延續了數十年的生命。尷尬來自於布袋戲的戲曲元素跟電影的不協調感。

這次霹靂捲土重來的《素還真》，就克服了《奇人密碼：古羅布之謎》的缺點，也矯正了《聖石傳說》不像電影的問題，拍出了一部不遜於日本方面主導的《東離劍遊記》水準的作品。Photo Credit: 威視電影提供 霹靂近幾年來試圖淡化中國文化的影響，但又跳脫不了「文戲」必須要有的文字、詩詞、聲音藝術性的要求，在「無法不用台語」的狀態下（過去任何北京話發音的作品，都是戲迷唾棄，然後一般觀眾根本不看），只能讓文字背後的傳統文化要素，逐漸變異。在套路中，最難改變的就是一些專屬於戲迷的認知要素，例如「單人念白」。而第二部電影《奇人密碼：古羅布之謎》雖想走皮克斯與迪士尼開創的動畫電影風格，但因為主題極其冷門、缺乏當代動漫的視野，又以北京話配音，使布袋戲迷與一般觀眾皆不捧場，導致造成數億的虧損，為霹靂滑鐵盧之作。黃俊雄與霹靂則以融入「影視編導剪輯」的元素，去強化布袋戲能給人的所有感動。在連續三年的虧損下，霹靂總經理、黃家第五代黃亮勳決意要不再守舊，要讓公司真正跟上時代，於是在仍堅守一定傳統的董事長黃強華、副董事長黃文擇的風格下，設法進行新的方案，如與日本合作推出相當成功的《東離劍遊記》，與開始走電影敘事風格，甚至採多人配音的新版霹靂《刀說異數》，最近甚至力推把布袋戲改名「偶動漫」，進行讓布袋戲能跟21世紀接軌的各種挑戰。

《素還真》－順應時代的變革 《素還真》嚴格說起來是「反布袋戲套路」的電影。而推出新的電影作品，也是目標之一。

那個套路過去之所以成功，在於新舊的優點並存。這也就讓霹靂集團集結新舊思維，整合資源而傾力推出了2022年的霹靂布袋戲電影《素還真》。

（本文涉及劇情討論，請斟酌閱讀） 1月28日春節檔上映的台灣布袋戲電影《素還真》，是霹靂國際多媒體繼2000年《聖石傳說》後，第三部以霹靂布袋戲主角擔綱的布袋戲電影。而這前後十幾二十年間，在天宇布袋戲退場、金光布袋戲出現，霹靂布袋戲仍獨霸天下（三者皆系出雲林黃家）的狀態下，台灣電視布袋戲其實已漸入頹勢。

這總和而成為「套路」。但傳統的文戲不拿掉，不砍掉這布袋戲的根，布袋戲就永遠跟不上時代（但一砍掉，布袋戲也就不是布袋戲）。所謂的布袋戲套路，就是在傳統布袋戲戲曲元素下，由黃俊雄與霹靂兩代人創立的「霹靂布袋戲」的電視劇風格。布袋戲緣起於中國傳統戲曲，只是在閩南宗師「掌指可化百萬兵」的開創下，以一人到數人的念白、操偶，搭配動作設計，並以文場（口白、音韻、劇本）、武場（動作），在後場音樂的配合下，無聲不歌、無動不舞，藉此獲得觀眾認同。

但中國文學意涵與3000年中國歷史相互交雜，怎樣都跟不上早已全球化的21世紀。例如後來出現各種東西方咒法、魔幻的設定，或讓三教意涵融合分立（佛魔合一、道邪合一，或角色上出現棄儒從佛的「佛公子」，這類二合一的身分），都是在反傳統的立場上，想要獲得更大的群眾市場。

而《素還真》從頭到尾，都捨棄了傳統布袋戲必有的文戲。最難擺脫的是源於中國文學的「詩詞、古書」的字詞元素，那幾乎左右了「文場」的氣味韻味。

這一變革，可說真的達到了黃亮勳追求的「偶動漫」的狀態。無論是《聖石傳說》或《奇人密碼：古羅布之謎》，都有一種強烈的尷尬感。

無論是戲偶的臉孔服裝扮相，再怎麼求新求變，但擺脫不掉的中國文化元素，都會降低新生代觀眾的認同。就影史來說，1950年代的台語片，就有過布袋戲電影，但也不過就是把攝影機對著舞台，拍下整場戲劇演出的「戲劇紀錄的形式」。霹靂布袋戲必有的人物「登場詩」，如素還真的「半神半聖亦半仙，全儒全道是全賢，腦中真書藏萬卷，掌握文武半邊天」，在片中僅出現於素還真意識與「平行時空」的自己連結之時。片中出現的人物都延續霹靂布袋戲劇集，劇本、敘事、口白、運鏡與文武場表現，都很傳統布袋戲（即使是電視布袋戲，還是保留了相當傳統元素）。

藝師一人化出生、旦、淨、末、丑、雜、獸七類角色的聲調，七類角色附隨中西方文化要素，從基督教、儒道釋三教的裝扮文化、符碼，到故事背後的場景設定（黃俊雄的中原與西域、霹靂的苦集滅道四境），這都構成影像與劇情的觀影要件。一般觀眾很難從中獲得樂趣，布袋戲迷則是看得喜歡。

霹靂先前的兩部電影表現都不盡人意，今年破釜沉舟的推出的第三部電影，大有想要擺脫經營頹勢的野心，這從製作面就可看出其用心這邊要特別提醒大家，市售許多「環境」消毒劑的成分是對貓咪有刺激性/有害，甚至是有毒的，各位家長要注意小心使用唷。

弱小貓怕被欺負，而我的貓叉哩卻是去欺負別人——朋友家裡養的好脾氣布偶貓在上廁所，叉哩就去貓砂盆前面堵、讓人家好不自在。如果你是養貓不到一年、還未經歷過貓咪過年期間的新手，你可能想像不到會發生什麼狀況，那你更應該好好的讀完這篇文、預先做好準備，讓你的貓能跟你一起平安度過年節假期。